凝视起舞之兽 ——阅读游以飘《象形》

诗人游以飘于1980年开始发表诗作，曾获得马来西亚花踪文学奖、新加坡金笔奖，并出版多部学术著作。他的第二本诗集《象形》于2020年出版，继上一本诗集《流线》之后，相隔五年的诗作，不仅有着智识犀利的目光，更有着探索语言内部的深邃，从《流线》到《象形》诚然是诗歌艺术的试炼。

《象形》收录2015至2018年的88首诗，从目录安排即可看出巧思，几乎以两字为名，且排列于同一区块的诗歌彼此互补、较劲。例如：“日出”对上“日落”；“形象”对上“象形”；“动物”对上“静物”；“活物”对上“动静”彼此相连等。读者能随着诗人的哲思前进，细致地感受文字丰富的体态与意蕴。诗人在本书序言提及追求诗性的进程：“我逐渐知道我的诗应该持有的企图与方向，应该注重语言、意象、声音三个元素。”强调诗歌通过文字突破日常的语言边界，且在二度抽象的过程中，将意象上升至渺远的意旨里，进而听见轻重缓急的节奏。

此外，在这本诗集中，诗人也尝试从不同类型的格式中找到语言的最大值。美国批评家布里斯·佩里（Bliss Perry，1860-1954）认为诗人乐意“戴着脚镣跳舞，并且要戴个别诗人的脚镣”。阐释诗歌的规范与限制，能起到节制情感的沉郁之美，且能致力于发掘文字的边界。然而，游以飘的诗歌则在建构形式之中找到破除结界的方法，在负重的人生哲学里，跳出最曼妙的舞姿。综观其诗集，有三个重要的面向：