张爱玲洞悉香港焦虑

[邱立本]　(2012-02-06)

　　语言是她的魔术。没有人会低估张爱玲小说的文字魔力，但却很少人会记得她对香港“语言冲突”的反思，也没想到她会举重若轻，以幽默和诙谐的喜剧，化解那些族群文化的冲突。

　　这是香港文化史上被遗忘的一页。1960年，张爱玲的好友宋淇（林以亮）担任电影懋业公司的制片主任，就主导了《南北和》系列的电影。张爱玲负责了第二部《南北一家亲》和第三部《南北喜相逢》的编剧。内容都是以香港本地广东人和来自北方的“外江佬”的冲突为主线，交织爱情与生活的传奇，由粤剧红伶梁醒波与著名谐星刘恩甲演出对手戏，彼此因为语言与地域文化的冲突，勾心斗角，势不两立，但没想到他们的儿女却是私下大谈恋爱，如胶似漆，终至谈及婚嫁，而与父母不断斗智斗勇。但这不是罗密欧与朱丽叶的悲剧，而是王尔德式《不可儿戏》的喜剧。

　　这三部“南北和”系列的电影，都是针对香港的语言矛盾所产生的独特语境，也发现彼此不打不相识的场景。张爱玲借用好莱坞的风格，用美女俊男来包装地域之争的荒谬，穿插了种种情景喜剧的桥段，加上谐星梁醒波的即兴“爆肚”对白，让观众看得如痴如醉。

社交媒体上的众声喧哗 往往流于碎片化

　　在上海长大的张爱玲，曾在香港大学念书，她对于广东话和大陆其他方言与普通话的互动，都有深刻的体会，也了解不同语言的交叉渗透与交缠，都会带来巨大的戏剧张力。她的喜剧对白，充满了王尔德式的机智与嘲讽，让香港人在观赏过程中，看到自己的傲慢与偏见，也看到那些扭曲了的歧视影子。

张爱玲上世纪六十年代编剧的电影《南北喜相逢》，喜剧对白充满了王尔德式的机智与嘲讽，让香港人在观赏过程中，看到自己的傲慢与偏见，也看到那些扭曲了的歧视影子。

　　而电影除了梁醒波与刘恩甲之外，还有丁皓、白露明、钟情、张清、雷震等明星，横跨了国语片与粤语片的圈子。

　　也就是在这样戏剧化的提炼与升华中，香港五六十年代的族群之争与语言冲突，就在一片笑声中化解于无形。这位文坛的祖师奶奶当年可以做到，为何今天的香港文化界和媒体不可以做到？

　　事实上，这次“陆港之争”的引爆点，也是源于facebook与YouTube的传播，而事发时各方用iPhone来拍摄现场情景，捕捉了那些稍纵即逝的镜头，也不断在社交媒体上讨论。

　　不过这些众声喧哗的声音，往往流于碎片化，只是满足于抓住一时的眼球，而没有对这问题作出深刻的思考。

　　因而这样的冲突，刚好是一部好电影的剧本草稿。活生生的题材，活脱脱的人物，火爆的场景、火爆的动作，可以拍出比好莱坞更好莱坞的片子。

　　但关键还是张爱玲那种“因为懂得，所以慈悲”的情怀。她了解不能像“孔庆东们”那样，用民粹和刻板印象来挑拨离间，分裂中华民族。她所深爱的香港是一个可以出现《倾情之恋》的城市——让浪漫取代暴戾，让温馨取代粗野……

　　（原载2月5日《亚洲周刊》）

◎邱立本（《亚洲周刊》总编辑）